이하연

＜소요유(逍遙遊):오늘저녁은생선구이?비리니까레몬도좀뿌려먹고디저트로딸기까지야무지게먹어야징＞
39.4x54.5cm
종이에 색연필, 수채화, 볼펜, 2026

작품의 전반적인 구도는 폴리네시아 지역의 전통 나무껍질 천 예술인 '타파(tapa)'에서 영향을 받음. 특히 애니메이션 ‘모아나’에 나오는 천들을 보고 영감을 얻었음. 타파 아트(Tapa Art)는 남태평양 폴리네시아 제도(하와이, 피지, 사모아, 타히티 등)의 원주민들이 수세기 동안 이어온 전통 섬유 공예이자 예술 양식임. 기성 직물이 없던 시절, 오로지 자연에서 얻은 재료와 인간의 손으로만 만들어진 가장 원초적 예술임. 기하학적 패턴이나 파도, 태양 같은 자연물의 무늬를 반복하거나, 이야기를 그림으로 표현해서 천 전체를 촘촘히 무늬로 채우는 것이 특징임. 여기서 영감을 얻어 캔버스에 네모로 구획을 나누고 전체를 빼곡히 채워 넣었음. 전통적으로는 제한된 색상을 반복적으로 사용하지만, 다양한 색깔을 골고루 사용함. 물을 적게 사용하여 수채화 물감을 사용할 때 선명한 색감이 나오도록 채색함.

[날개다랑어와 딸기 레몬]
생동감 있는 날개다랑어를 그리고자 했음. 참치 같은 원양성 어류는 아가미에 산소가 풍부한 물이 지속적으로 흐르도록 하기 위해 앞으로 헤엄치면서 호흡함. 시기적으로 원하지 않아도 ’keep going’ 해야 하는 나에게 참치는 롤모델임. 평소 참치가 헤엄치는 영상을 보며 힐링하는 취미가 있는데 취미 생활 중 날개다랑어를 알게 되었음. 매끈한 참치와 날개의 조합이 꽤 설렌다고 생각함. 여기에 내가 굉장히 좋아하는 노래 가사인 “All your dreams are made of strawberry lemonade”를 반영함. 생선에는 레몬이 제격이라 먼저 레몬을 생각났고, 이 가사가 생각나서 평소 좋아하는 딸기도 함께 그리게 됨.
[연꽃과 요가 코끼리]
수련하는 마음으로 몰입해서 그리기 위해 연꽃이라는 소재를 선택함. 연꽃은 더러운 곳에 머물러도 깨끗함을 잃지 않는다는 '처염상정(處染常淨)'을 상징함. 혼탁한 환경에서도 본래의 가치와 청정함을 지킨다는 불교적 의미가 세상의 소란함 속에서도 주변에 물들지 않고 나의 가치를 지켜내고자 하는 주체적인 삶의 자세로써 살아가는 데 꼭 필요한 내용이라 교훈 삼고자 함. 연꽃 위 코끼리는 애니메이션 '주토피아' 나오는 요가 선생님임. 코끼리의 헤나 타투, 보라색 섀도우, 진한 아이라인과 마스카라, 구슬 팔찌, 여유로운 애티튜드와 매혹적인 눈빛이 포인트임. 코끼리를 보고 반해버렸고 필연적으로 그릴 수밖에 없었음. 무거운 코끼리가 꽃잎 위에서 요가 동작을 하는 모순적인 상황을 연출하여 긴장감과 재미를 주고 싶었음.
[히비스커스]
도서관 여행책 코너에서 우연히 하와이 여행책을 보게 됨. 사진을 보는 것만으로도 이미 하와이에 다녀온 듯한 힐링 효과가 있었음. 하와이의 상징인 히비스커스 꽃 특유의 역동적이고 이국적인 에너지를 그림. 낯선 풍경의 사진 한 장이 주었던 즉각적인 평온함을 바탕으로, 감상자와 일상을 벗어나는 정신적 여유를 공유하고 싶었음.
[해와 달 (明)]
그림 가장 밑에 있는 해와 달은 한자 ‘밝을 명(明)’에 있는 해와 달을 그린 것임. 불교에서 '무명(無明)'은 진리를 알지 못하는 무지한 상태로 고통의 근본 원인이고, 반대로 '명(明)'은 진리를 깨달은 상태를 의미함. 밝음을 의미하는 해와 달을 통해 'Nirvana(열반)'라는 글자를 형상화하려고 했음. 왼쪽 빈 부분에 그림자처럼 형체가 있는데 수련하는 사람을 표현한 것임
[꽃과 회오리 문양]
공간을 채운 꽃과 정형화되지 않은 덩어리, 회오리 문양들은 물을 상징함. 공간의 형태에 맞추어 퍼즐처럼 유기적으로 그림. 감상자가 조각난 요거트 바크를 떠올리면 좋겠다고 생각하고 그림.
[파도]
하와이 해변을 붉게 물들이는 노을 사진에서 느낀 아름다움과 평화로움을 모티브로 함.(이것 또한 하와이 여행책에서 봄) 머릿속에 맴돌던 바다의 잔상을 파도의 움직임으로 시각화하였으며, 타파라는 주제 걸맞게 일정한 파도 무늬를 반복하여 그림.